Kathy Butterlys skulpturer er små tidskapsler av livet slik hun ser det

  • Apr 15, 2023
click fraud protection

Som bachelorstudent ved Moore College of Art & Design i Philadelphia, Kathy Butterly trodde hun ville være en oljemaler, ikke en skulptør. "Jeg hadde aldri sett verk i keramikk som rørte meg," sier hun. "Bykkene jeg hadde blitt utsatt for var stort sett utilitaristiske og 'jordiske'. Jeg ønsket å lage kunst som formidlet ideer." Men en utstilling fra 1984 med skulpturer av den grenseoverdrivende kunstneren Viola Frey endret alt at. "Jeg så hvordan keramiske materialer kunne løse mitt behov for å jobbe både to- og tredimensjonalt," sier Kathy. "Leire er et så uttrykksfullt materiale."

glasur fargeprøver laget av billedhuggeren Kathy Butterly i studioet hennes i New York, NY 1. mai 2019

Et utvalg av Kathys mange glasurer, som hun anslår å være i tusenvis.

Chris Sørensen/Redux

Fire tiår senere har Kathy skulpturert sitt eget liv utenfor linjene, skapt stemningsfull studiokeramikk mens hun deler tid mellom – og henter inspirasjon fra – New York City og Maine. "Motsigelser er viktige for arbeidet mitt, og disse to motsatte stedene er virkelige påvirkninger," sier Kathy. «I New York absorberer jeg de intense energiene, graffitien, lydene. I Maine har jeg en hage og ser pærer utvikle seg og bier pollinere. Jeg observerer hvordan kronbladene gløder som glasurene jeg bruker – hvor sinnsyke farger er i naturen!» Likevel, for Kathy, er inspirasjon ikke begrenset til geografi. "For tiden tenker jeg mye på miljø og politikk og samfunn - hvor rotete det hele er, men også hvor vakkert det er også," sier hun. "Det er alltid dualiteter."

instagram viewer

kathy butterly blå kinetisk skulptur

Blue Kinetic, bare ett eksempel på hennes signaturkube og støpte formskulpturer

med tillatelse fra kunstneren og James Cohan, New York. Foto: Alan Wiener.

Blomstrende artister

Country Living er stolt over å være et av 12 Hearst-magasiner som samarbeider med Whitney Museum of American Art for å forsterke stemmene til kvinnelige artister til ære for den internasjonale kvinnedagen 2023. For dette historiske samarbeidet bidro hver kunstner med et stykke hun føler taler til navnet på initiativet: KUNSTEN Å GÅ FREM. Kvinner overlever ikke bare, men trives, går stadig fremover for å lede, definere og forme en utfordrende verden, og disse kunstnerne eksemplifiserer det.


johnnie walker-logo

Dette programmet presenteres i samarbeid med Johnnie Walker, som har tildelt mer enn 1 million dollar i tilskudd til kvinneeide virksomheter og hjelper kvinner med å overvinne historiske barrierer ved å vise frem historier om deres fremgang.